Einzigartig vielfältig ist das Spektrum des Musiktheaters, das sprachliche, szenische und kompositorische Ebenen miteinander verbindet und etwas unerhört Neues schafft. Dem Zusammenwirken dieser unterschiedlichen Facetten entspricht der inter- bzw. transdisziplinäre Zugang des Autors dieses Bandes, des Sprachwissenschaftlers, ausgebildeten Sängers, Essayisten und Musikdramaturgen Oswald Panagl.Seine Essays, die über die Jahre entstanden sind, versammeln sich hier zu einem kenntnisreichen, unprätentiösen und funkelnden Kaleidoskop des modernen Musiktheaters, das seinen Ausgang bei den Komponisten Puccini, Busoni und Debussy nimmt. Der Bogen der beleuchteten Werke reicht bis etwa 1950, zu Opern von Komponisten wie Weill und Britten. Im Zentrum der Darstellung stehen Richard Strauss, Pfitzner, Puccini und Janáček. Der nach stilistischen und kulturnationalen Kriterien gesteckte Rahmen inkludiert auch Bühnenstücke von Schönberg, Schreker, Bartók, Prokofjew und Enescu.

Zum GeleitClemens HellsbergChristoph Wagner-TrenkwitzVorwortModerne: Reflexionen zu einem ästhetischen ProgrammLiteraturoper: Terminologische und semantische Überlegungen eines LinguistenLebenstrauma - TraumweltGiacomo Puccini, der FortschrittlicheFerruccio Busoni: Musiker – Denker – LehrerRichard Strauss: "Der griechische Germane"Hans Pfitzner: Der spätromantische GrüblerTradition und AvantgardeLeoš Janáček: Ein 'erratischer Block' aus MährenModernes Musiktheater aus 'Ost-Europa'Claude Debussy: Literarischer Symbolismusin impressionistischer TonspracheKurt Weill und Benjamin Britten:Das Lied der Straße und die Farben des MeeresMusikästhetische FallstudienAus der Neuen weltErsterscheinungsangabenNamensregisterDer Autor